当我们看一个庭院时，我们看到的是什么？

是画面。

当我们在一个距离上观赏庭院时，我们的脑海中就会形成一个瞬间的画面。而我们在夸一个庭院好看时，很多时候也是指它的“画面”好看。

既然如此，植物作为画面的重要组成部分，我们是不是可以从“图画”的角度，对庭院进行植物配置？

那么接下来，我们就从画面的“构图”、“色彩”这两个画面要素来看一下，怎么让植物景观变得更好看、让庭院变得“悦目”。

画面的构图

画面构图是非常重要的一个点，就像我们摄影取景时，都会选择一个好的构图角度。那么，我们也可以以人视点的角度，对植物进行组景构图~

不过要注意，和画画不同的是，庭院并不是一个静止的画面，它是一个空间。除了静态的观赏，植物组景还需要考虑“立体构图”——多角度考虑。

在画面的构图上主要注意这些：主次、比例、均衡、统一与变化、韵律。

1、植物的主次

绘画中讲究主次分明，景观同样如此。一个画面中，应先确定想突出表现的那一棵树或一个植物组团主景。

比如：如果植物群落是以灌木和地被量多或者没什么观赏性，那么此时就要设置形态高大或有突出特征的乔木为主景。

而反之，一个景观中高大的树形植物是大量种植，树形植物就成了背景，那么中层和底层植物是关键。

2、植物的比例

比例是一个物体相对于其他物体的大小，绝对比例是指物体的大小。庭院中植物选择需要考虑到人体工程学——植物与人的比例、与房子的比例，当三者比例一致时，构图感觉非常和谐。

同时，使用大小差距大的植物能产生对比，达到强调效果。

3、植物景观的均衡

在美术中，一个成熟的画面讲究平衡、均衡性，景观也是如此。但是平衡不是平均，它是指画面里，合适比重的各种元素和色彩产生的一种稳定感和和谐感。

在植物景观中，均衡意味着要达到空间的平衡，即在一个空间中，各部分的植物的体积感不能一边重一边轻，给人感觉就很不稳定。

4、植物景观的统一和变化

你可以思考一下，为什么院子会显得杂乱呢？这就是因为缺乏了内部的统一性。没有统一性，你的多样只能是一种杂乱。

英式花园是一个很好的模仿对象。你看尽管它的植物种植是十分复杂，却也没有影响到它的协调性——因为尽管要素很多，但内在统一性把控地很好。

关于变化：先做到统一，然后再增加变化，这样就很简单操作了。

但要注意，在做变化时，变化必须是少量的。比如，你的庭院植物是以尖叶子为主的，那么花园中的大部分植物都该是尖叶子的，此时少量点缀其他形状的叶子，景观就会丰富而不乱。有时，整洁与杂乱的距离，只在于量的多少上。

5、植物景观的韵律、节奏

节奏是规律性的重复，韵律是规律性的变化。当在形状、色彩上出现有规律的重复，画面就会变得生动，产生动感。

在景观中，这种动感要比在绘画中的重要性更大，因为实景中感受到的动感会让人产生向前游览的驱动力、趣味。利用植物形成这种动感，可以说是一个很好用的技巧。

这些就是构图法，那现在，我们就根据这些构图原理来分析以下图片里的植物配置的优点：

优点：

1、主景明确：右侧的芭蕉树，其植株高大，叶形独特，成为花园中绝对的主景植物，周围的灌木和地被都是配景（但这里配景稍微有点抢镜）。

2、色彩统一：几乎是在一个色系下的色彩变化，统一中有变化。

3、构图均衡：空间、画面显得稳定。

现在就轮到你们了！大家可以分析一下：下图为什么看起来不舒服呢？（以下图片是不是我们生活中很常见的例子？）

要注意的是，以上的构图方法并不是绝对的，还要根据花园的风格、空间的大小以及你想营造的效果来综合考虑。

另外：与硬景的搭配

在配置植物的时候，我们不仅要造纯粹的植物景观，更多情况下还需要和硬质搭配。硬景我们已经无法改变，只能从植物上来改变——衬托或者弱化硬景。而我们可以利用的是：各种植物的植株高矮、大小、植株形态、叶形、色彩。

没有硬景参与的植物景观会缺乏线条和体积感的变化，显得相对比较单调。而有硬景的参与的植物搭配就会非常有趣味。

硬景可以是建筑，可以是道路，可以是雕像，也可以是天然的岩石……有了硬景，景观会有很明显的重心。

如果是园路两旁的植物，已有道路提供纵深感，此时只需要迎合道路的韵律即可。

搭配上石材花盆，使景观有了焦点。

和构筑物（建筑、雕塑等）配合的植物景观主要起辅助作用，目的是衬托构筑物，而不是反客为主。

这是因为由于硬景色彩、造型和体积上的特殊性，所以硬景几乎是所有景观的核心，花园中的植物因为硬景更加多彩。

画面的色彩

在绘画中，线条是画面的基础，色彩才是画面的语言。在植物景观中，植物的色彩是在变化的，春花、夏叶、秋色，每一季都不同，那该怎么办呢？

通常，因为夏冬的时间比较长，我们会以夏冬的植物的颜色作为主要参考对象，而在春天和秋天的颜色只会作为辅助来考虑。

而关于色彩的动态平衡，是需要大量的植物搭配经验积累才能把握。大家依然可以多学习英式花园中对植物色彩的运用，并对植物的花期、花色等进行知识大量储备。

除了四季色彩的动态平衡，下面我们还需要进行同一个季下的各种植物之间色彩的处理。　

1、确定主色调

在色彩上同样遵循着美学原理：主次。绘画的主色调是为了保证画面的统一性。

一般来说常见植物的主色调几乎都是绿色。

下图中，我们可以从右边的色卡看到，这个景观中占了整个景观一大半的就是深绿色，树干的黄褐色以及地面砂石的灰白色和粉红色所占的比例都很小，这样的景观才具有统一性。

根据颜色会在人的心理上会产生“冷热感”以及特定情绪的原理，要想呈现一个完美的或特定感受的画面，那么我们需要在花园里保持着统一的调性，让画面呈现其独特的气质。

2、画面中色彩的搭配方法

（1）同类色搭配

如果两种颜色在色轮上相差60-90度，我们便会称它们为同类色，它们能产生柔和的画面，令人放松。

（2）相似色搭配

近似色就是在色轮中相差0-60度的颜色，如红色、橙色、黄色。相似色的搭配会使得共性被强化放大，画面感染力强。

比如，红色和橙色本身就是令人兴奋的颜色，它们在一起时会把这种兴奋的感觉加强。

（3）冲突色搭配

色彩是视觉第一眼能看到的特征。有时候为了让空间更有活力、加强画面的冲击感，我们可以增加一些鲜明的对比——补色/冲突色。

冲突色是指在色盘上成90度、120度和180度的颜色。能给画面呈现很强的冲击效果并产生趣味。

但在植物景观中很难找到十分标准的补色，所以植物景观中的色彩变化只需是产明显差异的颜色就可以了。

（4）跨原色的颜色搭配

在绘画中，红黄蓝是三原色。在色轮上处于原色的两侧的颜色（比如靠红色的橙色、靠红色的紫色），让画面产生冲突又和谐的奇妙感觉。

△自带跨原色的颜色的橙花豆

（5）中性色搭配

用白色和带灰调的颜色、和任意其他植物组合。在景观界中，绿色也能称为植物界的“中性色”。当有中性色出现时，画面会显得十分统一和谐。

今天我们从画面的角度阐述了植物配置法，其实“画面”的角度，就是“视觉”角度。

但是画面毕竟是静止的，而庭院的实体是一个空间，所以在植物配置时，还要从味觉、触觉、听觉、植物的生长习性……这些综合考虑，大家可不要忘了哦！